这部电影还是挺不错的，但我不喜欢这样的电影。首先夸夸它的优点。

电影的剧情还算流畅，镜头语言非常匠气，用工挺细。最值得夸奖的当然是众多演员。周冬雨一流的哭戏不说了，完全没想到的是男主角，监狱两人会面一场，没有对白，情绪却有多重的变换和推进，细节特别丰富。演得真好。

我属于对tfboy有很强偏见的人，易烊千玺用实力打破了我对他的偏见。从此对他的看法是新生代最有潜力的演员之一。

然而我并不喜欢这部电影。也是因为匠气太重，所有的情节设计感太强。在完全不知道电影剧情的情况下，当我看到女主角，男主角出场，已经猜出了整部电影的剧情。我能猜到男主角因霸凌的恶女之死重新获罪，使电影走向悲剧，但觉得这个结局并不符合当代价值观，在猜想电影会用什么方式找补。

可以看出电影为找补这个结局，设计了后半部分大多数的剧情转折。其中有设计的精彩的地方，比如两个人在囚徒困境下却能异口同声，体现了高度的互信。但也让女主角的方向变得越来越自私，看起来必须要有新一轮的找补。于是电影结尾的剧情就变得非常拖沓。尽管电影院里其他观众，尤其是女生们，都泣不成声，但我却完全无法带入这样的剧情设计。

这就是我不喜欢这部电影的原因，一个悲剧的现实主义题材，一旦它是完全虚构的，也同时失去了其批判性的真实。故意设计各种催泪的剧情，有的观众会投入其中，而我却感觉导演在处处提线操纵木偶，错谬点越看越多，真实感越来越薄，观感就直线下降。类似的情况也出现在《烈日灼心》中。

正是因为有明显的剧情设计，使得许多桥段用力过猛。比如霸凌女魏莱的人设，并不像我所了解的中国校园欺凌，反而非常欧美气，很像欧美电影中典型的校园 “bitch”形象，在中国的语境中错位感严重。她最后看似找死的结果，倒是给易烊千玺的角色小北一个很好的洗白点，因为亲手杀人的话，这个角色在中国的道德谱系中就彻底黑化了，不该被洗。然而魏莱的那些言行，又设计得过分的假了。在中国的现实中，你家庭又有问题，又长得好看，又要到处霸凌别人，又要成绩好到能复读考北大什么的……太反现实。

不仅魏莱的人设反现实，电影中小姑娘被逼自杀家庭收钱息争，复读学校冷漠无情的人际关系，家庭的人际关系，还有小北这种住路桥下的无业游民等等……处处显得不真实，更像日本或欧美环境下的故事，在中国本该有完全不同的形态。中国穷人的现实生活，本身就蕴含大量矛盾冲突，自己脑补一个，除了用帅哥美女可以吸引人瞩目外，未必比现实更精彩，没有那种真实感与生俱来的残酷。

电影本来有着非常好的现实主义批判方向，一个是高考救世的成功学迷梦，这个迷梦真的能成功吗？正好联系之前高中时在知乎上以学历论阶级，大学毕业时为找不到工作发愁进行对比。更关键的引申是，如果高考成功学也是虚伪的，那以高考为目标，忍受一切欺凌难道值得吗？不是典型的成功学蛊惑下，在压迫中自我麻醉，不敢反叛的奴性吗？电影中的高考成功学，本应该像麻痹穷人的宗教一样，得到像《寄生虫》那类电影的批判。

可是《少年的你》不但没有这种批判，还为成功学赌上了更大的非道德。不仅为了高考，饱受欺凌可以不反抗，甚至为了高考，误伤杀人还能互相掩盖罪行。这样，成功学的罪过就更深重了，可是直到结尾也没有对此的丝毫批判。

我不知道《少年的你》是不是像《无名之辈》那样，不敢在现实批判的角度多迈出那一步。但它至少实打实地把一个现实主义题材，引向了爱情故事。前半部电影所有的社会矛盾，到后半部分都被遗忘了，剩下的只是男女主在极端窘境下互相因爱情做的牺牲和奉献。对于整部电影而言，结构是撕裂的，这也是为什么电影后半部分变得拖沓，好像重新讲了一个故事似的。

我特别不喜欢去虚构一个现实主义题材的悲剧（这也是和《药神》的区别，药神有真实的故事本源）。一旦这个悲剧是虚构的，故意设计的，又缺乏符合现实世界的逻辑性，就会变得特别功利。越现实主义越显得功利，反而不如虚构一个魔幻现实主义的故事（像《寄生虫》）。这种电影给人察觉到主创们在电影营销，口碑营销，市场定位方面的种种考虑，这也是我说的匠气。

即便它在普通观众中的口碑会很好，也能引起热点讨论，但我总会觉得假。然后就只剩下演员演技，和非常工整的电影化叙事（很多情节，一看镜头就知道角色下面会干什么）可以夸一夸了。