请各位来仔细品味这几句歌词：“红尘纷扰，谁人陪我，看满城灯火。蓦然回首，意兴阑珊，心是否依旧。只怪时光如水流，啼笑皆成空”。是否瞬刻感受到强烈的上古风味扑面而来?诗韵的美妙，古文表达张力的尽在其中。

　　各位再来试试这段歌词：“哪怕黑夜如昼，醒在梦中，今昔早已不同。哪怕烈日当空，暴雨狂风，爱与恨匆。如若相约黄昏后，错别的相逢”。此处能否受到画风转变，从上古时代直接穿越到当代时下，以直白表达刻画出现实的斑驳。

　　以上歌词均出自《夜将至》，这是由李玉刚老师为影视剧《将夜》演唱的插曲。通常来讲，一首歌曲的歌词会秉承一以贯之的画风从而保持整体风格，但这首歌曲的讲究之处就在于，分别存在两种语言体系，进而塑造出两种不同色彩的画风。古与今，现实与玄幻，在《夜将至》里呼应对照，层次清晰。如此创作诉求是贴合剧作，这正是《将夜》这部剧作的立体层次。作为插曲，《夜将至》完全将这种层次呈现，这首由实力音乐人代岳东参与词曲创作并且操刀制作的歌曲，实质上就是以音乐为支点来对剧作进行延展性的展示以及解读。

　　单纯以歌曲本身来论，《夜将至》可以说是为李玉刚老师量身订制，尤其其中古今层次的交叉存在，更是由他来发挥最为适合。就演唱而言，李玉刚老师整合戏曲、歌剧、流行等多种方式达成的Fusion(融合)形态非常独特。一方面，可以依靠其隽永的古典气质将歌曲中偏古的气息传达到位，最终诠释出近乎宏大的“史诗”感。另一方面，又能够顺畅转换到当代的语境里，进行符合当下审美的演唱，这首歌曲完全可以成为标准的情歌类型，讲述相爱相离的羁绊。

　　对于李玉刚老师的演唱多说几句，他原本就是在两种风格，甚至说是两个时空间自由穿梭。《贵妃醉酒》、《四美图》、《梦青衣》、《水墨丹青》，此类歌曲都属于大格局，大型的古派美。《故乡》、《莲花》、《刚好遇见你》，这些又都属于落地感极强的精致小巧的现实美。所以，李玉刚是标准的自由风格，能够完成对各种主题、门类歌曲的诠释。

　　某种程度上讲，只有李玉刚老师才能完全演绎出《夜将至》中的古今穿插转换。细节处最见真功夫，关于“古”，每句唱词尾字收韵时的饱满圆润处理堪称教科书级别，唱出了绵长的味道。关于“今”，副歌部分通过断句配合鼓点的律动就极富现代感。

　　可以肯定的是，《将夜》这部热播剧在剧作以及音乐(插曲)两方面都进行了颇具深度的打造，两者互相关联，并且，互相增彩。此前由冯提莫演绎的插曲《心形宇宙》就已经展示过这种互动效果，此番的《夜将至》效果更加显著。

　　谈到增彩，在我看来《夜将至》这首插曲为《将夜》增添的可以主要概括为：格调。仔细品味这首歌曲时就能够感受赋予剧作别致的气息，不俗，有艺术感。

　　《将夜》中有侠骨，《夜将至》自然贴合剧作的“江湖”设定，编曲中通过箫跟笛子贯穿歌曲的设置就直观传达出这种基调。同时，歌曲为侠骨增添了底蕴的格调。《夜将至》对于侠骨的诠释并不是着重于表面的刀光剑影，更多是侧面刻画，突显出隐藏于“江湖”氛围里的深意。这说的是，歌曲中塑造的画面并不是打打杀杀，而是格外的温文，宛如经历过世事洗礼后的平静，这其中有通过“江湖”参透世界的意味，“只怪时光如流水，啼笑皆成空”，这是多么直接的参透。

　　按照《夜将至》的传达就不难理解其实很《将夜》并不是无脑的玄幻剧作，这是构建出自己世界，按照自己逻辑来描画现实，认知世间万物。简单讲，这部剧同样有底蕴。

　　为传达这种底蕴感，在歌曲里李玉刚老师的演唱方式更多倚重弱混声，且更多偏向于头声的发声选择，由此输出的人声保持清亮的同时具备极强穿透力，在雅致中携带者参透的锋利。

　　《将夜》中同样也有柔情，《夜将至》也将其融入到歌曲中，这是在对应剧作中宁缺跟桑桑的感情线，并同时增添了恢弘的格调。音乐层面，恢弘格调除却由弦乐支撑，李玉刚老师的演唱亦有贡献，他动用的方式相当精妙，比如只是通过良好的语感就能够将朴实歌词传达出清晰的仪式感以及场面感。“如若相约黄昏后，错别了相逢。夜将至，与谁道一声珍重”。每一句自我感悟的歌词，都好似在跟整个时代对话。

　　从柔情到恢弘，这是由小及大的过程，这种对比感贯穿于歌曲始终，“红尘”、“满城”、“时光”诸如这类描述都在塑造“大”的氛围，而这首歌曲的核心其实是讲述个体的情感，这就是“小”。所以，《夜将至》实质上是将“小”置于“大”中，个体的情感处于大的时代背景中，从而促使柔情承载着整个时代命运。

　　这种创作方式在此前的《心形宇宙》中同样存在，由资深娱乐策划人刘晓洪负责企划，乐动时代(北京)文化传播有限公司诚意出品发行的前后两首歌曲都共同在传达《夜将至》的主线：两位渺小的主角，历经磨难最终实现“护卫苍生”，撰写“人类史诗”的宏大使命。

　　《夜将至》具备常规意义上的良好可听性，也具备足够深刻的意义跟讲究的格调。所以，这首插曲同样是完成度非常高的独立作品。

　　基于剧作但不局限于剧作，就是《夜将至》最突显的特质。其实这首歌曲的终极格调是“哲思”，歌词中蕴藏着对于宿命的解读，世事繁复，个体的命运到底如何?有相遇就有离别，有欲求就有失去，在诸如时代跟命运这般更大的命题面前，个体永远显得渺小。夜将至，与谁道一声珍重?最终留下的疑问里有接受现实的淡然，有看清世间本质有通透，或许，还有无力接受但又不得不接受的无奈。在世间就要面对各种复杂，这就是宿命。或许《将夜》最终讨论的主题，也正是宿命。((文/赵南坊 图/乐动时代)