原标题：《囧妈》好不好观众说了算，但徐峥早已不是以前的“猪八戒”了

2020年，春节档最热的电影，毫无疑问是《囧妈》。

有数据统计称，大年初一当天《囧妈》网络端的市占率超过了10%、高居电影类第一。

豆瓣上标记“看过”的人超过23万（评分6.0）。

一千个人心中有一千个《哈姆雷特》，《囧妈》好不好看，每个人都有自己的看法。

但不可否认的是徐峥太聪明。

虽然得罪了某些既得利益者，但他还是换来了一个三赢的局面：

自己赚钱得口碑，今日头条得流量，观众免费看。

也许很多人对徐峥还停留在电视剧里的“猪八戒”，囧系列的打造者这样的身份。

今天，是时候重新认识这位光头胖胖了。

徐峥在上许知远的《十三邀》时说过想跟娄烨合作一部电影。

但他担心娄烨觉得自己太商业，不合适。

曾经，徐峥也是一个文艺青年。

在90年代，文艺青年崇尚不得志。

徐峥也一样，觉得成功是一件很世俗的事。

那会文艺青年认为贫穷是高贵的标志，贫穷意味着精神世界的丰富。

说到表演，b格最高的自然是演话剧。

从小表演经验丰富的徐峥，顺利考上上戏，毕业后自然而然地进入上海人艺，成为一名话剧演员。

作为话剧演员，26的徐峥就解锁了作为话剧演员的最高成就——白玉兰戏剧奖。

那会的徐峥就已经有了导戏的欲望，他不满足作为话剧演员只能按部就班地演绎导演心中的样子。

他要成为讲故事的那个人。

于是他亲自排了两场戏，《拥挤》、《母语》。

徐峥将这两部作品成为先锋话剧。

但当时能看懂的观众少之又少，为此徐峥受到不少质疑。

那会徐峥多少还带有点艺术家的高傲，你说我的作品不行我就得跟你掰扯掰扯哪里不行。

后来徐峥明白了，不应该去改变观众的想法，而是要想办法影响和感染观众。

那个时候的徐峥处在一个拧巴的状态，一方面他以文艺青年自居，一方面也有是否“出圈”的迷茫。

不过这个迷茫期没有持续多久，因为徐峥想明白了，不一定画出名画的画家都是穷困潦倒，也有非常有钱的画家，过着奢华的生活，仍然能创造出好的作品。

想明白了这一点，徐峥告别了话剧的舞台，一头扎进了电视剧中。

期初对于“猪八戒”这个角色，徐峥是拒绝的，因为他觉得跟自己定位相差甚远。

但为了能让更多人认识自己，徐峥接下了这个角色。

结果《春光灿烂猪八戒》大爆，饰演憨厚可爱的猪八戒的徐峥火了。

在很长一段时间里，猪八戒成了徐峥的标签。找上门的剧本也大多和猪八戒类型相似的角色。

通常演员分两种，一种是深耕单一类型，一种是多元化发展。

而徐峥不想被猪八戒定型，他想尝试更多类型的角色。

有一段时间里，徐峥一直在家等剧本。

直到宁浩拿着《疯狂的石头》上门找陶虹，希望她出演女主角，但陶虹当时有戏约在身只能辞演。

但陶虹看过剧本后认为有一个角色非常适合徐峥，所以把剧本给了徐峥看。

徐峥看了剧本后随即向宁浩毛遂自荐。

正因为这样，我们才看得到《疯狂的石头》里的冯海。

后来《疯狂的石头》大爆，徐峥得以顺利转型，进入电影圈。

相比电视剧，在电影里徐峥为了拓展戏路尝试了很多不同的角色。

《夜店》里的暴躁彩民何三水；

《无人区》里心中装满利益的潘肖；

《催眠大师》中心高气傲的心理治疗师徐瑞宁。

但徐峥心中一直都有一个导演的梦。

对于执导《泰囧》，合作的黄渤表示一点都不意外。

徐峥私底下阅片量很大，有导演思维。

黄渤经常与徐峥一起聊故事，徐峥嘴里经常冒出很多他没听说过的电影、音乐。

徐峥当导演我一点都不觉得奇怪。在好长时间以前我就觉得他可以当。

徐峥之所以拍囧系列，很大程度受到导演历山大·佩恩的影响。

历山大·佩恩拍过一部电影叫《杯酒人生》。

故事讲述经历人到中年的男主迈尔斯，看着老友杰克即将踏入婚姻殿堂，更加感叹起自己失败的生活：婚姻失败、作家梦遥不可及、干着无聊枯燥的职业、不再年轻的岁数。

人到中年不知应该如何活，不知道怎样才能找到所谓新的方向。

这深深影响到了同样处于中年时期的徐峥。

从《泰囧》到《港囧》再到《囧妈》，内核一脉相承。

主人公对自己的人生不满意，不知道为什么会变成这个样子，也不知道接下来应该怎么办。

徐峥为这些主人公设置一段旅程，让他们在旅程中碰到一些人，遇上一些事，从而达成自我和解，收获继续前进的动力。

《泰囧》讲述成年人的世界不止只有利益还有友谊；

《港囧》讲述中年男人对青春的怀念和对生活的反思；

《囧妈》开始聚焦母子关系。

徐峥从一开始就没有打算拍爆米花电影，前两部由于是他处于摸索期的作品，所以只能先从爆米花电影开始，这就给了观众一个错觉：

徐峥只擅长拍爆米花喜剧。

所以当《囧妈》一出，观众诧异了，觉得并不是很“好笑”，有些地方甚至只有泪点没有笑点。

这其实才是徐峥想要的效果，他要把囧系列脱离爆米花电影。

不同的导演都有着不同的风格，有的人追求崇高，有的人追求戏谑，徐峥说他希望他的作品传递的是温暖。

这么看来，徐峥又好像没变，仍然保留着一点艺术家的坚持。

有了影响力之后他并没有躺在功劳簿上睡大觉，或者无限制透支囧系列这个品牌。

不当导演的时候当开始扶持新导演。

为《猪太郎的夏天》、《超时空同居》等电影当监制，戏瘾上来后就客串一把。

而当碰上好的剧本，明知难拍难演，徐峥坚持出演。

这才有了2019年的爆款《我不是药神》。

能扶持新导演，更能带新人。

执导《我和我的祖国》“夺冠篇”让“冬冬”韩昊霖着实火了一把。

谁也没想到徐峥可以将囧的内核移植到主旋律的电影里，让人又好笑又感动。

《囧妈》里的冬冬、韩昊霖、小范闲，你认出来了么？

徐峥或许不会像张艺谋、陈凯歌等第五代导演那样，拍出主观性、象征性、寓意性十分强烈的作品。

许知远形容他是这个时代的“冲浪者”。

他能够在被金钱和名利裹挟下保持清醒，在导演、监制、演员等多重身份下游刃有余。

徐峥早已不是傻憨的“猪八戒”，他非常清楚自己要做什么和怎么做。

也许徐峥的光头早已经证明了他的“聪明绝顶”。