原标题：欢迎走进情色乌托邦，在色气的世界里追寻自由

“日本美学关键词”之色气（Iroke）

色气是一种肉身话语，它的终极指向是灵魂的自由。

江户时代的吉原与艺妓

走在京都花见小路时，经常能和被称作“舞子”的艺妓三两人擦肩而过。忍不住回头欣赏时，总会先被她们雪白的后颈所吸引。

涂白的皮肤像一面面具，既显出一种日式的纯洁美，又特意留下几缕真实肉色，余白得恰到好处，供人遐想。

——《银魂》《恶女花魁》中的吉原究竟是什么地方？

——椎名林檎唱的“歌舞伎町女王”，其文化源头何在？

吉原，日本江户时代最为艳丽、繁华与暧昧的“恶之花”，花街、妓院之集中地。在江户社会欣欣向荣之时，新兴的町人（市民）阶级与市井文化，逐渐取代从平安时代至中世时代的宫廷文化、武士文化，发展出自己的话语与审美追求。而町人文化的核心地带，正是吉原这块最不受伦理束缚的“情色乌托邦”。在独立于家庭和社会伦理之外的吉原式情爱关系中，在一反传统“妻/母”角色的艺妓身上，从中诞生出最早的身体美学和崇尚“反俗之美”时尚恋爱观——“色道”。

“色气”的精神性，绝不仅仅是指外表的美或漂亮，而是指一种长期形成的精神气质、精神修养及由此带来的性感魅力。在江户时代儒教社会的男尊女卑的社会中，女性必须温顺，甚至甘受虐待，但那时江户的游女、艺妓与别的女子比较而言，却是颇为“色气”的。她们对不喜欢的客人，不管多么有钱有势也绝不接待，这种傲慢的“色气”使女性的精神面貌焕然一新。

浮世春画里的生命活力

——以感官刺激为目的的浮世绘春画中，为何却有着一种柔和朦胧的情趣？

作为由身体来表现的“色气”或“意气”，可以在大量浮世绘名家的作品中窥见一斑。自命不凡的“日本绘师”铃木春信、喜多川歌麿，却都是画游女最为拿手的。

在浮世绘中时常可以看到表现游女们轻薄织物的作品。“明石隐透绯缩缅”所描述的，正是女子身穿“明石缩”的和服时，那绯红色内衣若隐若现的样子。出浴后的姿态也可以看作是一种“意气”之姿。出浴后的女子能让人联想起不久之前的裸体，但同时眼前的女人却随意披了一件简单的浴衣，这时的色气也就得以完全的体现。

铃木春信

行走时手提和服的左下摆，也是“色气”的表现。如当时的小说中所描述的那样：“每走一步，红色的内衣与浅蓝缩缅的衣带若隐若现”，“缓步而行时，白皙肌肤与白色浴衣之间不时露出红色衣带，甚为美丽”。浮世绘的画师也会采用各种手法让画中女子露出小腿。手提起左下摆是用一种较为隐晦的方式将女子的“媚态”象征化。

铃木春信江户时代的浮世绘将“色气”艺术表现化，它充满了内在的激情和活力，是从最深处奔涌而出的一种东西。

令和时代下的色气

再把焦点放到当今日本艺能界，“色气”已然摆脱了性别束缚，只要是能透露出当时“江户子”（意味出生自江户地区的人）的潇洒和性感，这类人都被冠以色气之身。

（这个时候，必须祭出我的心头好——小栗旬啊！）在蜷川实花的新电影《人间失格》中，副标题是“太宰治和三个女人们”，内容简介写的是“一位天才作家沉溺于酒色之中，最终和情人投河自尽，轰动文坛”。片中，栗子再次释放自己百分百的荷尔蒙，将人物性格里妖冶性感的一面用细腻而又浓烈的方式展现出来，绝对满足了感官的享受。

要知道，色道的本质就是将身体审美化，将肉体精神化。从身体审美的角度说，日本“色道”的基本出发点是身体，而“身体”不同于“肉体”。肉体是纯自然的、物理的，而身体却是在一定的社会环境中成长起来的，身体是肉体与社会相互作用的产物。

那“色气”的现代意义，又该如何定义呢？在日文中，它的含义复杂而微妙，既是一种青春之美、性感之美，又是危险之美、叛逆之美、自由之美。世间所谓“色气”者，就是对所喜所爱的追求。

在《日本色气》中，九鬼周造与阿部次郎两位日本哲学家，以横跨美学、语言学、心理学、社会学和文学的跨界研究角度，从江户时代的风俗、衣装、文学，到身体话语与情爱关系，探索日本文化中极具独创性与先锋性的美学观、身体观与情爱论，追溯其在历史文化中的萌芽与发展，从而发掘出“意气”“色气”“粹”等从日本本土文化中滋生而出的独特美学话语。

从“色道”“意气”再到“色气”，正是伴随着江户底层文化崛起而诞生的新型审美话语，是对礼教束缚与贵族审美情趣的反抗，是在社会伦理规范严如铁桶的时代里，敢于强调对自我欲望的忠实。

《日本色气》不仅是一部感官体验的哲学专著，也是一次身体美学的历史漫游，是写给浪子、恶女、恋人们、魅惑者的美学指南。

理解“色气”，感受江户时代的风俗人情，探寻东方文化的内在活力。