原标题：2019中国音乐人报告正式发布 头部音乐人中半数为新人

近日，由清华大学与中国传媒大学联合主办，以“跨界·创新·无限”为主题的首届“音创未来：跨界人才与产业繁荣国际论坛”在清华大学举办。论坛云集了来自中国、美国、英国、加拿大、澳大利亚等海内外近500位顶尖音乐人才、音乐从业者、专家学者、行业伙伴等，共同就未来艺术人才的培养方向、产业繁荣发展新途径、中国青少年文化认同构建与文化自信提升等主题，展开了前瞻性的思考与探讨。本届论坛中，全新研究成果——《2019中国音乐人报告》正式发布。在随后进行的主题论坛中，多位中国音乐产业特邀嘉宾为原创音乐的未来建言献策，以行业的视角给予新生音乐人入行指导。

论坛主席、著名作曲家赵季平先生通过远程视频，对论坛的成功召开表示祝贺，并对与会人员表示问候。原国家新闻出版广电总局（国家版权局）政策法制司司长王自强、教育部国际司政策法规处处长舒刚波、清华大学副校长彭刚、中国传媒大学副校长刘守训作为嘉宾代表致辞，围绕音乐的内涵、版权保护、产业发展与人才培养、跨界人才等方向，道出了音乐教育前沿新格局。

　《2019中国音乐人报告》：互联网点燃创作激情，头部音乐人中半数为新人

中国传媒大学音乐与录音艺术学院张丰艳教授带领工作小组历经5个月的倾力调查研究，形成了前所未有的研究成果——《2019中国音乐人报告》，在论坛中正式发布。报告围绕人群画像、收入、流媒体音乐平台使用情况、现场演出、版权问题等多个维度，全面深入剖析国内音乐人的画面观，并对如何提升市场活力及改善音乐人生存状况，提出了针对性建议。

中国传媒大学音乐与录音艺术学院教授 张丰艳 发布《2019中国音乐人报告》

根据《2019中国音乐人报告》，互联网音乐平台的发展为音乐人提供了展示的平台窗口。有62%的音乐人发行第一首单曲迄今不满一年，有近八成的音乐人目前为止创作的完整单曲数在10首以下，在流媒体平台上活跃的音乐人大多入行不久。在平台的头部音乐人中，入行不足3年的新生力量占了一半多。从已经在流媒体平台发布作品的音乐人得知，超过半数的音乐人从平台得到过经济利益。平台在挖掘、帮助具有才华的音乐人，和推广出色音乐作品的工作上具有极高效能。

互联网对新生音乐人的平台支持是近年来最与众不同的行业环境。作为报告的底层音乐大数据支持方，尼尔森网联发现，在中国音乐产业的“下半场”中，网络音乐用户和短视频用户分别以超过6亿的听众规模与其他平台拉开显著差距。在互联网“主场优势”下，在线音乐平台歌手偏向年轻化，90后/00后的歌手占比超过5成，男女歌手比例为63%和37%。其中，90后歌手以47.13%的占比成为最受欢迎歌手的年龄段，代表歌手如毛不易、邓紫棋等。

原创音乐人与产业驱动力：原创音乐是产业发展的内核，大数据挖掘多元化音乐

新时代音乐产业将如何发展？本届论坛特别安排了9大主题发言、8场圆桌论坛以及人工智能下的音乐演示，分布在三大分会场。来自学界业界等不同领域的数十位海内外音乐从业者、教育家、投资人，分享并探讨了音乐产业国际信息标准化、原创音乐人与产业驱动力、资本与科技对文创产业的赋能、艺术投融资与人才培养、中美人工智能在音乐产业中的应用、艺术与科技的美美与共、高校音乐人才培养的机遇与挑战、基础教育中学校教育的创新与变革、文化与音乐教育学、复合型音乐人才培养、乐器大国的人才匮乏与解决之道、艺术家在版权改革中的获益、版权改革与技术革新等。

在首个主题圆桌“原创音乐人与产业驱动力”中，尼尔森网联副总裁兼首席运营官孙式良作为特邀主持人，与著名作词家，音乐制作人崔恕、CTC娱乐副总经理、著名音乐人王雅君、音乐人、中体未来投资项目总监王楠、腾讯音乐娱乐集团星光工作室副总监李宇华、德国音乐厂牌MusicDish（中国）创始人Eric de Fontenay、唱片公司MAJOR RECORDS总经理Gil Corber就中国原创音乐产业的发展变迁、中外音乐市场环境的异同、原创音乐产业运营机制、音乐大数据的行业影响力、国内IP出海与海外IP引流等多个话题展开精彩讨论。

尼尔森网联副总裁兼首席运营官 孙式良

作为中国原创音乐人的代表之一，崔恕认为中国市场最大的变化在于从唱片公司主宰的时代过渡到了自媒体时代，这意味着音乐人的发展空间将更加广阔。在流行音乐人代表王雅君看来，她所亲历的音乐平台整合变得更加健全，内地音乐市场的制度和环境一直在飞速进步中。而乐队音乐人代表王楠则表示，音乐创作环境还有赖于媒介和信息的共享化——进入门槛慢慢变低，音乐人自制歌曲的操作难度更加简单。

大数据见证了中国原创音乐产业的蓬勃发展。李宇华类比了世界范围内的多个主流音乐榜单，在他看来，音乐榜单更多的是反映主流听歌用户群体的歌曲选择偏好，源自用户的多维度数据，对音乐从业者、制作人乃至上游公司都是最直观的市场验证。孙式良在音乐榜单的基础上，延伸了音乐大数据的行业意义。在音乐的不同场景中，在线音乐平台、付费数字专辑、影视音乐作品、电台渠道、线下音乐现场、电音节等都将更庞杂的用户群体囊括其中。充分发挥大数据的价值，能够为原创音乐人带来更多的机会和空间。

左起：尼尔森网联副总裁兼首席运营官孙式良、腾讯音乐娱乐集团星光工作室副总监李宇华、音乐人、中体未来投资项目总监王楠、著名作词家，音乐制作人崔恕、CTC娱乐副总经理、著名音乐人王雅君、德国音乐厂牌MusicDish（中国）创始人Eric de Fontenay、唱片公司MAJOR RECORDS总经理Gil Corber

此外，其他分论坛的观点主要围绕两大核心层面：一是关于未来音乐产业的创新发展。在多元化时代中，人才培养、版权保护、科技加持、艺术投融资等必将作为新合力中不可或缺的组成部分，对产业发展辅以支撑。二是关于音乐人才的培养，多元化社会需要多元化人才组合，未来的人才培养要从以往的单一技能型转向创作表演型、传授型、技术型、产业服务型、跨界综合型同步培养，以满足不同领域对音乐人才的需求。

未来，中国音乐必将在世界舞台上大放异彩。对于音乐人来说，以互联网流媒体平台为主的新平台将滋养更多年轻的、小众的、创新的多元化音乐。在更加优质的市场环境里，音乐人和原创作品将让世界听见中国！